Campagnes éditoriales & Direction artistique
Je conçois chaque campagne comme une narration. Une image qui parle avant les mots, un univers visuel pensé pour traduire l’ADN d’une marque ou l’intention d’un créateur. Mon travail de direction artistique s’inscrit dans cette quête de cohérence esthétique, de profondeur sensible et de force visuelle.

Une image comme empreinte sensorielle
Je ne suis pas un photographe commercial comme les autres. Mon travail commence là où le brief s’arrête : dans l’intuition. À travers mon regard, votre univers prend forme, se colore, se densifie. Je sculpte la lumière comme une matière vivante, j’aligne les textures à votre ADN de marque, je rends visible ce qui, souvent, ne se dit pas.
Basé au Havre, je conçois des campagnes qui laissent une empreinte. Mes images sont comme le sillage d'un parfum : elles s’impriment, elles dérangent parfois, mais elles ne s’effacent jamais. Elles racontent ce que vous êtes, avec élégance brute et précision artistique
Direction artistique : révéler sans trahir
Chaque projet commence par l’écoute. Je me glisse dans l’univers de votre marque comme un parfumeur dans la matière première. Le moodboard devient langage, le concept devient tension. De la première intention jusqu’à la dernière retouche, je construis un récit cohérent, visuellement magnétique.
Être photographe commercial au Havre, c’est aussi refuser la facilité. Je ne produis pas des visuels neutres. J’incarne. J’orchestre chaque détail, chaque couleur, chaque silence. Pour que votre image ne suive pas une tendance, mais révèle une vision. Une posture. Une identité.


Un style éditorial organique, graphique, vivant
Mes références viennent de la mode, du cinéma. J’aime les contrastes délicats, les matières texturées, les lumières franches ou feutrées. Dans mes campagnes éditoriales, chaque image est pensée comme un battement, ni décorative, ni illustrative : juste essentielle.
Je travaille entre Paris, Le Havre et là où la création appelle. Ce que je propose ? Un regard, un tempo, une atmosphère. Les marques qui me font confiance ne cherchent pas une image belle : elles veulent une image juste, qui incarne. Comme une signature olfactive, indélébile.
Pour les marques audacieuses, sensibles, singulières
e m’adresse aux créateurs, studios et labels qui n’ont pas peur de sortir du cadre. Mon approche de photographe commercial est à la fois stratégique et poétique. J’aime penser chaque shooting comme une conversation visuelle, entre intuition, exigence et émotion.
Si vous cherchez un photographe commercial au Havre capable de donner corps à votre univers, je suis là pour ça. Pas pour suivre un cahier des charges. Mais pour traduire votre vision en un langage esthétique, sensoriel, marquant. Vos images doivent parler… avant les mots.

Ce que je crée. Ça se ressent, ça s’incarne, ça laisse une empreinte.
Offrez à votre marque, une image qui ose dire ce que les mots taisent

“La photographie, c’est un fragment de temps qui ne reviendra pas.”
— Martine Franck
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FAQ
Quelle est ta mission en tant que photographe & directeur artistique ?
Créer une identité visuelle qui respire. Mon rôle est de capter l’essence d’une marque et de la traduire en images sensorielles, élégantes et incarnées. Je ne me contente pas d’exécuter une commande : je tisse un lien entre ton univers et une esthétique forte. Comme un parfum de peau, chaque visuel doit laisser une trace, une impression durable, une signature.
Tu proposes quoi exactement pour une marque ou une boutique ?
Je conçois des shootings sur-mesure : lookbook, campagne éditoriale, portraits artistiques, contenu digital immersif. Tu viens avec une idée, une collection, un besoin d’image forte ? Je m’occupe de construire une direction artistique cohérente, en accord avec ton ADN et tes valeurs. De l’idée à la lumière. De la texture au récit. Du concept au visuel prêt à diffuser.
Comment tu travailles sur un projet artistique ?
Tout part d’un échange. Comprendre ton univers, ton histoire, tes besoins. Je peux partir d’un brief précis ou construire une DA complète si tu veux un œil extérieur fort. Je m’inspire de ton passé, de ce que tu veux raconter maintenant, et je construis une imagerie qui raconte ce moment. Chaque projet est un corps à corps visuel : organique, réfléchi, instinctif.
Est-ce que tu peux t’adapter à notre équipe ou à nos contraintes ?
Toujours. Je m’intègre à ton équipe ou j’en constitue une si besoin : styliste, make-up, modèle, lieu… Je peux shooter en lumière naturelle ou studio, selon le rendu souhaité. Le but, c’est d’être fluide, exigeant et créatif, sans jamais perdre le sens de l’image.
Qu’est-ce qui te différencie des autres photographes de mode ?
Mon œil est émotionnel, cinématographique, sensoriel. Je cherche la vibration plus que la perfection. Je travaille la lumière comme une matière, le mouvement comme un souffle. Je crée des images qui ont une peau, une température, un rythme — et qui se gravent dans la mémoire visuelle.
Est-ce que tu acceptes tous les projets ?
Je choisis les projets comme on choisit un tissu ou un parfum : avec instinct et précision. Il faut une affinité, une vision commune, un frisson à l’idée de créer ensemble. Si ton univers m’inspire, je me donne à 100 %. Je préfère refuser un projet que de livrer des images fades.
Est-ce que tu peux m’aider à construire l’univers visuel de ma marque ?
Oui, c’est même ce que je préfère. Imaginer une narration visuelle, comme une collection de senteurs sur peau. Je peux t’aider à formuler ton imaginaire, à construire une DA cohérente, à raconter ton histoire avec des images qui résonnent. Je donne une forme à ce que tu ressens.
Tu travailles seul ou avec une équipe ?
Je peux faire les deux. Si tu as déjà ton équipe, je m’intègre avec fluidité. Sinon, je mobilise des talents autour de toi : maquilleurs, stylistes, modèles… Comme une composition olfactive, chaque personne amène sa note, son intensité, son rôle.
Est-ce que tu fais aussi la vidéo ?
Oui. je peux réaliser des projet vidéos
Comment réserver un shooting ?
Il suffit de m’écrire. On échange, on construit ensemble le projet. Rien d’automatique, rien de générique. Juste un lien entre ton besoin et mon œil, une rencontre d’univers. Et ensuite, on entre dans la lumière.















